Réenchanter les politiques culturelles

Dans un monde en mutation constante, les politiques culturelles sont sommées de s’ajuster. La rapidité des changements actuels pose un véritable défi aux régimes politiques libéraux dont l’action avance au rythme long des processus démocratiques : identifier la problématique, consulter les positions des parties prenantes, construire des consensus et des solutions techniques, suivre le parcours législatif et, enfin, mettre en œuvre des décisions.

Les grands élans d’après-guerre orientés vers la démocratisation de la culture et la démocratie culturelle ne suffisent plus à lire l’esprit du temps présent et encore moins à y répondre adéquatement. Le monde s’est ouvert, la culture s’est dématérialisée, les pratiques se sont diversifiées et nous pouvons nous en réjouir. Les modèles de politiques culturelles s’ajustent et tentent de trouver des réponses satisfaisantes aux évolutions du monde, des arts et de la culture, et des publics. La responsabilité nous incombe d’envisager les défis actuels et de penser les perspectives de progrès à venir des politiques culturelles. Mais quelle est la boussole pour nous orienter et pour refonder et réenchanter les politiques culturelles ?

Assurer une souveraineté culturelle

Premièrement, accorder une attention particulière aux effets contemporains de la mondialisation et des nouvelles technologies. Ils interrogent la souveraineté culturelle dans un contexte où les plateformes et les algorithmes organisent une grande part de la prescription, de la visibilité et du financement de la culture. Je plaide pour une souveraineté culturelle conçue comme la capacité à préserver le libre choix des publics à accéder aux productions nationales. Cela suppose notamment des mécanismes de découvrabilité, des obligations de visibilité sur les pages d’accueil de plateformes et des obligations de contribution au financement de la création artistique.

Les conséquences des intelligences artificielles sur les métiers de la culture doivent aussi mobiliser les intelligences humaines. La démocratisation de la création artistique que rendent possible ces technologies bouscule les modèles de formation, les frontières entre les pratiques amateures et professionnelles, et bien évidemment les dispositifs de propriété intellectuelle. Il nous faut penser des cadres renouvelés qui protègent les auteurs, qui reconnaissent la diversité des pratiques et qui situent le devenir de la création artistique dans une architecture de droits et de ­responsabilités.

Défendre la liberté artistique

La deuxième urgence de notre époque porte sur les pressions morales et sociétales qui pèsent aujourd’hui sur la liberté artistique. Les pouvoirs publics ont l’obligation de garantir les conditions d’une expression libre, y compris lorsqu’elle heurte ou dérange. Il est crucial de distinguer soigneusement le monde et les espaces symboliques que la création institue. Aujourd’hui certains cherchent à ce que la création artistique ou le patrimoine soit à l’image de leur vision du monde idéal, quitte à utiliser les leviers de la censure, de l’annulation, du silençage, de l’invisibilisation, ou encore du tribunal populaire numérique.

« Les pouvoirs publics ont l’obligation de garantir les conditions d’une expression libre (…) »

Cette distinction doit impérativement trouver sa place au cœur de l’éducation culturelle et artistique, de l’apprentissage du discernement et de la formation de l’esprit critique. Au risque de jeter la population dans la plus grande confusion, la laissant croire par exemple qu’en enlevant le terme « nègre » de la production artistique et littéraire ou du patrimoine, l’on ferait disparaître le racisme… La culture a besoin d’irrévérence pour ouvrir des chemins et déplacer les repères. Les autorités doivent rappeler les principes, protéger les institutions et soutenir les professionnels lorsqu’ils sont pris pour cibles. Cette mission de protection ne consiste pas à valider des contenus mais à assurer les conditions de leur existence et de leur débat.

Gouverner la culture par le principe de laïcité

Troisièmement, pour réenchanter les politiques culturelles, l’État doit faire preuve d’exemplarité. En ce sens, la laïcité apparaît comme l’un des cadres de référence possibles pour fonder l’action culturelle. Elle n’est ni un mot d’ordre, ni un totem, mais un principe d’organisation de la puissance publique qui éclaire les arbitrages dans un espace démocratique traversé par des attentes multiples. La laïcité y est envisagée comme une pratique de neutralité active qui autorise l’expression des différences sans que l’État ne prenne parti pour des identités particulières.

Séparer la culture et l’État confère l’impartialité nécessaire pour résoudre le pluralisme conflictuel de la société démocratique en matière culturelle. La laïcité apparait comme une éthique de gouvernement plutôt que comme une bannière. Elle oblige l’État à être neutre sans être neutralisé, protecteur sans être prescripteur de croyances, garant des libertés sans devenir le censeur des sensibilités. À ce titre, la laïcité n’est pas une périphérie du raisonnement. Elle en est l’un des centres de gravité, car elle tient ensemble la liberté de créer, l’égalité d’accès et la promesse d’un commun culturel vivant.

Oser une hiérarchie des valeurs culturelles

Enfin, réenchanter les politiques culturelles passera immanquablement par une réflexion sur les hiérarchies des expressions culturelles. Le relativisme culturel issu de la pensée des politiques culturelles durant les années 1960-70 révèle aujourd’hui son issue aporétique. Il découle notamment d’un malheureux malentendu des théories bourdieusiennes. Constatant que la domination bourgeoise s’exprimait notamment par des phénomènes de distinction culturelle, certains se sont échinés à vouloir supprimer les hiérarchies culturelles pensant contribuer à lutter contre la domination bourgeoise. Ils se sont attaqués au thermomètre plutôt qu’à la fièvre, voire à la maladie.

Sans hiérarchie, c’est-à-dire sans repère, comment l’État pourrait-il assumer une fonction prescriptive dans l’idéal d’émancipation par la culture ? Sans dimension prescriptive orientée par la valeur de l’émancipation, les politiques culturelles seraient condamnées à endosser une fonction d’instrumentalisation sociale, politique, économique ou identitaire ou à être réduites à un guichet à subventions.